2022年7月8日-11日,由《INTERNI設計時代》和中國建博會(廣州)共同舉辦的“虛實之間”全球可持續設計主題展覽和論壇盛大開幕。本次活動集中展示了中國和國際藝術、建筑、設計各界人士以當代可持續發展理念為指導,在思想和實踐上不斷探索,進而豐富和超越傳統“虛實之美”的意蘊和含義,探索新的可持續發展之路。“虛實之間”展覽的主題策劃、作品選拔和展示、展覽空間設計、展陳設計等細節,無不體現可持續發展理念,同期同時邀請9位國際一線建筑師事務所舉辦《新建筑:構想和實踐》建筑論壇和《詩意之境》室內設計論壇,為觀眾帶來藝術視覺和專業思想的雙重盛宴。
本次活動由《INTERNI設計時代》和中國建博會(廣州)強強聯合,中國建博會(廣州)強大的號召力和《INTERNI設計時代》在設計、藝術領域的深度積淀:第24屆展會以“建裝理想家,服務新格局”為主題,超過1200家品牌企業參展,展會總面積達30萬平米,在疫情仍在全球蔓延的形勢下,繼續穩居大家居建裝行業全球第一大展;《INTERNI》雜志自1954年至今,一直被視為全球設計產業的領導者和見證人,中文版《INTERNI 設計時代》自2015年正式進入中國,助力中國設計走向國際舞臺。本次活動吸引了國內外眾多專業人士和觀眾對本次活動的極大關注。
“虛實之間”全球可持續設計主題展覽和論壇總面積1000平方米,位于廣交會展館B區11.2館,由國際經典建筑、當代藝術裝置和年輕新銳力量三大板塊組成。
1、建筑模型
展覽的第一板塊是國際經典建筑板塊,三大經典建筑項目模型同臺展出:博埃里建筑設計事務所(Stefano Boeri Architetti)的“垂直森林”、德國gmp建筑師事務所的“時間回廊”以及IILab.敘向建筑的“竹林亭臺樓閣。
Stefano Boeri Architetti:垂直森林
隨著城市密度的增加和可利用土地的減少,世界各地的城市開始向縱向化發展,世界聞名的“垂直森林”由博埃里建筑設計事務所(Stefano Boeri Architetti )創始人建筑師斯坦法諾·博埃里(Stefano Boeri)先生于2006年設計,成為米蘭乃至全世界的未來建筑設想標桿。“垂直森林”不斷在生物多樣性、地域特點、材料選取、文脈發掘等方向進行持續研究和演化,不斷探索未來綠色森林化和可持續城市的形態。如果說“虛”是展望人類家園的瑰麗想象、針對重大人類課題的突破性方案,“實”即是不斷探索前沿技術、材料、結構并推向應用,“垂直森林”讓觀眾們看到了當代建筑在思想和實踐探索的雙重驚喜。
德國gmp建筑師事務所:時間回廊
將現有建筑重新活化利用的項目在中國變得日益重要。德國gmp建筑師事務所將1985年的寶武鋼鐵不銹鋼型鋼廠房改造為上海美術學院的新主校區,這一項目成為當前原工業用地發展成藝術區過程中引人矚目的焦點。建筑師以“時間回廊”為概念,這一設計不但忠實地保留了原有建筑的精神,更充分考慮了建筑改造后在自然光線、節省能耗、功能空間規劃方面的平衡。
IILab.敘向建筑:竹林亭臺樓閣
IILab.敘向建筑設計主旨由實驗性的方式進行,并通過概念上嚴格的執行推動設計的實現,創建適應于環境和用戶獨特解決方案。面對面對桂林山水無盡的綠植環繞著大型山丘巨石之間的宏偉的景觀地貌,設計師在印象劉三姐園區設計的竹林亭臺樓閣,將設計和規劃的重點轉移到采用一種可以維護現有景觀的同時,更加強調和突出本地自然之美的干預手法,通過借用竹子的生長習性和其生長過程中形成的空間形態,將其重新配置以形成新的空間,也將諸如手工藝方法、視覺戲劇體驗等眾多感知的元素潛移默化地穿插進入了設計。
2、當代藝術裝置
展覽第二板塊為當代藝術裝置,三位中國藝術家展現了藝術與可持續發展理念相結合所展示出的強大的詮釋力和創新力。
隋建國:長沙的砂
《長沙的砂》構思立意的起點,來自長沙一顆小小的“沙”。藝術家隋建國從湘江岸邊撿起一粒沙,將它在顯微鏡下放大數十萬倍后,用造船用考頓剛板切割、焊接、組裝而成高達五六米的金屬造型。從自然到人工,從室外環境到室內藝術,從小型自然元素到大型雕塑作品,人與自然的交互和禮贊在這一作品中得到了集中體現。
譚英杰:大折疊
將城市的變遷以重構的方式,進行了一種“空間折疊”,喚醒觀眾們對城市空間的重新感知和記憶的重疊。畢業于中央美術學院雕塑系的藝術家譚英杰的《大折疊》系列作品則以工業建材鋁板為材料,選取典型的城市建筑場景進行分解和重構。三維交錯的視覺感使得作品超越了簡單現實的復制,而更加整合的傳達出真實的印象和感受。
王樹茂:海星椅
環保,是當代最備受關注的社會議題之一,它和我們每個人都息息相關。在這個資源匱乏的時代,舊物改造是拒絕資源浪費,支持低碳環保的一個有效方式?！逗Ｐ且巍肪褪沁@樣一個從身邊出發,是90后新銳設計師和知名策展人王樹茂以實際行動倡議環保的創作成果。利用工廠廢棄的辦公椅子底座的星型結構,通過對它們串聯拼接,再進行簡單加工就能讓它重獲新生成為一把富有趣味的兒童椅。從設計到加工完成,整個流程都具有“簡約”的美感。
3、新銳作品
年輕新銳力量板塊為本次展覽的特色版塊,由《INTERNI設計時代》與SKD國際藝術教育合作征集年輕藝術家作品,在本次展覽推出,旨在更好地發掘新銳力量,展現來自新勢力的無盡的巧思和創意。
周理文:舊衣回收
周理文的舊衣回收裝置來自于設計師偶然間發現不同材質的面料會依據溫度的高低從而產生不同程度的褪色,他于是把校園內隨機挑選的學生二手廢棄衣料進行不同處理,根據面料保暖度、柔軟度、彈力度三個方面細分材質,并將其運用到空間中對應的位置,更好地發揮其材質特性,同時考慮其在室內材質建造的可能性。通過將制作成型的材質重新運用到舊衣回收裝置空間中,引發大家對舊衣利用的重新思考。
孫簫羽:人際流變
孫簫羽的作品則體現了新一代對人際流變的追思,“我創建了培養皿的概念,試圖傳達人際關系的隱藏、變質以及斷聯。用亞克力箱子象征培養皿,以分割樹枝表達關系被隔離的概念。整個作品分為三個區域代表了五種關系斷聯的原因,使用了有機樸實的材料。樹枝上纏繞的線代表人與人之間的關系,表現形式由粗糙到細膩;霉菌在器皿中的生長隱喻了關系的變質。”
在展示建筑作品和藝術裝置的同時,《INTERNI設計時代》將近年雜志呈現于展場之中,觀眾可在參觀展覽之余獲得更好地閱讀體驗,《INTERNI設計時代》的各期作品以其一貫的品質贏得了更多觀眾的關注和欣賞。
本次展覽空間和觀展體驗也頗具亮點,《INTERNI設計時代》特別邀請意大利知名設計事務所Area-17作為展覽空間設計師,以“我和自己”為靈感打造設計空間:雜志有一種帶人完全進入另一個世界的力量。Area-17延續并利用了這種力量,旨在讓這一私密體驗再現于本次主題展覽中。展場中創造的幾個繭形的沉浸式空間讓觀眾得以完全專注于面前的展品,而展覽所用材料均低成本、易拆卸、可回收,對可持續發展的理念身體力行,得到了觀眾的一致好評和認可。
4、設計論壇
同期,INTERNI可持續發展主題論壇“虛實之間”論壇舉辦,此次論壇分為建筑設計論壇——《新建筑:構想和實踐》和室內設計論壇——《詩意之境》兩大分論壇,邀請德國gmp建筑師事務所、Stefano Boeri Architetti、Kokaistudios、ALEATEK STUDIO、Pininfarina、Area-17建筑與室內設計、logon design羅昂設計、Atelier Zerebecky、就地建筑事務所等國際一流建筑、設計事務所同臺研討,聚焦全球可持續發展設計的前沿思想和探索。本次論壇采用線上線下相結合的方式,演講嘉賓有著有著多元和深厚的行業背景,就可持續發展與虛實之美的打造,展開了一場場精彩的研討。2021年7月9日-10日,《INTERNI設計時代》落地中國建博會(廣州),舉辦《新建筑:構想和實踐》建筑論壇。
建筑設計論壇:“新建筑:構想和實踐”
在可持續發展建筑的宏大圖景中,設計師展望人類家園的瑰麗想象、聚焦專業領域內重大課題,形成突破性方案;同時不斷探索前沿技術、材料、結構并推向應用。開拓者們不斷收獲著思想和實踐的雙重驚喜。這些探索和交流融匯在一起,為我們展示出一幅瑰麗壯闊的可持續發展建筑圖景。本次論壇聚焦宏大新奇的概念性方案,也展現已經投諸運轉的建筑新項目。共同探討能耗減少、空間利用、材料回收、智能系統、文脈重生、被動式能源策略,減少碳印等可持續發展之道。
德國gmp建筑師事務所:以對話式關系,實現建筑重生
德國gmp建筑師事務所是一家來自德國的國際化建筑事務所,總部位于漢堡,合伙人Magdalene Weiss帶領現場觀眾巡游了事務所在德國本土的重要項目,體會了德國作為注重歷史性地標遺產的保護與經典新生的老牌建筑強國的魅力,gmp建筑師事務所全球多個國家與地區設立了分部后,依循共通的設計理念,與業主和各方合作團隊建立起對話式關系,在世界各地不同的文化背景下從事不同規模的設計建造,其在中國設計的北京超級酒店等給現場觀眾留下了深刻的印象。Magdalene Weiss還對參展本次展覽的作品上海美術學院“時間長廊”的理念和構造做出了重點詮釋。
Kokaistudios:城市更新設計中的虛與實
Kokaistudios專注于發展文化、商業、酒店及零售等方面的項目,更廣泛涉及城市更新與文化遺產再造的項目,涵蓋亞洲、中東、歐洲及北美洲的眾多創新設計項目。Kokaistudios合伙人、建筑設計總監李偉論壇演講題目是《城市更新設計中的虛與實》,他從以4個實踐項目為例,介紹如何將景觀設計與大型的商業公共休閑城市綠地等不同功能的空間,虛實結合,共同為人們創造層次更加豐富的人居環境。無論是寶山再生能源利用中心概念展示館對環保公園城市的打造,還是北京華潤鳳凰匯購物中心·里巷中對中國公共社交空間的再思考,再到北京中糧廣場中對復興中國后現代建筑的鉆研,都體現了Kokaistudios深厚而廣闊的項目把握能力。
ALEATEK STUDIO:“海綿城市”創新理論
近年,“海綿城市”建設理念蔚為盛行。ALEATEK STUDIO創始人、主創建筑師Danilo Trevisan重點與觀眾介紹了海綿城市理論如何作為新一代城市雨洪管理概念的載體。“海綿城市”像海綿一樣在適應環境變化和應對雨水帶來的自然災害等方面具有良好“彈性”的城市,對城市問題進行綜合型整體解決。這一理念宣介引發了觀眾廣泛參與和協作的意愿和思考。
Pininfarina:跨界經典
Pininfarina與全球各地的國際知名設計公司合作,提供不同階段的不同規模的研究和設計方案,將不同的領域如城市、設計、建筑、工程、大數據、自然科學、社會學和經濟學等都結合到一個綜合的視野當中來,捕捉城市問題的多學科性質。建筑設計總監Jacopo Reale演講的本次主題為可持續性概念如何改變我們的生活,展示了Pininfarina不僅在汽車上取得卓越成就,更是在建筑及室內設計界中如何大放光彩示了事務所對于微氣候循環、材料回收、空間聯動激活和完善生物多樣性方面的探索。
Stefano Boeri Architetti :未來生態城市的雙碳與固碳
全球首個垂直森林項目——米蘭垂直森林于2014年正式竣工,成為了米蘭城市景觀中一個新的里程碑,垂直森林逐漸進入國人的視野,垂直森林的概念也開始備受關注。博埃里建筑設計事務所(Stefano Boeri Architetti )深圳辦事處經理及高級建筑師楊尹芳本次分享主題為未來生態城市的雙碳與固碳,詮釋了垂直森林在城市探索、植被研究、生物平衡、生態技術、地域環境適應等多方面的研究和探索,展示了垂直森林這一經典生態建筑自誕生之日起的持續演進和巨大成功,重點介紹了垂直森林在深圳市無障礙服務中心、阿爾巴尼亞環道、米蘭車道、墨西哥智慧森林城市等新的突破。
室內設計論壇:“詩意之境”
7月10日,“INTERNI“虛實之間”設計論壇第二場《詩意之境》論壇如期到來,分享了各自在室內設計領域的探索和實踐。“人應該詩意地活在這片土地上,這是人類的一種追求理想。”詩歌和設計有著共通之處:豐富的思想,深邃的感情,精煉的元素、美妙的韻律,奇特的想象,言有盡而意無窮。設計師打造的“詩意之境”,讓人們沉醉其中,全身心地融入和探索。可持續發展的理念和手段為全球室內設計師提供無限的靈感和思路。通過挖掘材料潛力、重視自然生態友好 、采用智能化技術、保留文化多樣性和時代精神等,設計師們得以營造出更加美妙而耐人尋味的“詩意之境”。
Area-17:虛實之間與故事講述
Area-17建筑與室內設計是一家提供全方位服務的建筑設計和室內設計公司,其作品理念根植于意大利設計文化。公司通過包容性的創作過程為客戶提供創新的設計方案,以滿足他們在文化、審美、運營、市場、銷售等多方面的需求。創始合伙人Francesco Tarentini娓娓道來的敘述帶領觀眾領略了意大利設計的精彩和經典,以設計元素講述空間故事和推動用戶互動
logon.design羅昂設計:建筑與室內“聯合”的綠色低碳之路
羅昂設計是具有德國背景的國際設計公司,針對不同的地點和環境量身定制可持續的解決方案,深信成功的設計來自對建筑選址與定位、城市與文化、人群與肌理、以及商業模式與市場趨勢的綜合考量。logon.design羅昂設計研究及品牌總監佀天暢介紹了羅昂設計15年以來的大量探索,將知識和策略應用到不同的類別中, 使得可持續設計不僅是一個絕妙的想法,更需要系統地驗證和考慮、計算并確保任何細節。采用凈零設計的 5 步方法外,定義了對減少碳足跡至關重要并可能顯著影響可持續性的主要類別。不斷利用長期積累的超低能耗知識儲備結合最新研究,為項目提供可持續的綠色設計創新解決方案和全周期式服務。
Atelier Zerebecky:設計的身份元素
Atelier Zerebecky總部位于上海,工作室由建筑師、室內設計師和產品設計師組成的工作室,工作室將各種規模的項目都當作一件藝術品,創始人Andrei Zerebecky本次帶觀眾回顧了如何在細致地搜集信息后,將功能、美和各種元素整合講出的3個設計“故事”。從西班牙米其林大廚在中國的首個餐飲項目,到位于上海的DB86 ACADEMY,再到網絡游戲大廳The Arcade的再改造,觀眾再次得以領略Atelier Zerebecky設計的優雅和用心。
就地建筑事務所:就地取材,因地制宜
整場論壇壓軸出場的是就地建筑設計事務所,從其命名就可看出主辦人高度注重“就地取材、因地制宜”的特點,創始人、主創建筑師Andrew Chou在演講中詳盡分享了諸多經典項目,展現事務所如何將建筑改造和建筑特色材料與可持續發展理念結合,以及最擅長的特色材料挖掘和空間策略研究。
