藝術家們如同天空上的繁星，用天才的構想、非凡的技藝、獨特的個性、以及對理想的堅持，點亮了我們的生活。每種劃時代的新流派的出現，都不免遭到主流的排斥，公眾的觀念也受到劇烈的沖擊，比如現在幾乎人見人愛的Cloude Monet，最初也只能在“落選者沙龍”中展出作品。藝術家們從描繪宗教、俗人、現實、光影，到表現情感、速度、無意識、普世秩序等，不斷探尋著藝術的疆界，作為設計師的我們，是否也該適當開拓一下思路？
本圖概括了文藝復興、巴洛克、19世紀、現代、后現代5個時期，1300到2000之間700年的不同流派，其中最推薦的是20世紀的現代和后現代部分，因為派別眾多，這100年分成了兩段。當然，這個時間線還是不可避免的帶有一些個人色彩，比如每個時期的標志性作品的選擇， 都用了一張描繪女性的作品；巴洛克時期我第一個想到的就是韋拉思開茲，雖然個人最欣賞的是《教皇英諾森十世》，但為了與其它統一，最后選用了維納斯的背影。
最后，還是建議各位有時間去那些博物館美術館轉轉，感受真品帶來的莫名震撼與無動于衷。
（圖片很大，切成了三等份，可以在此下載全圖）
標簽：西方藝術流派
